Вы можете далеко продвинуться, рассматривая сам объект. Однако компоновать картин­ку необходимо, глядя на нее через видоискатель камеры, поскольку при этом возникают новые обстоятельства, которые меняют восприятие и влияют на результат. Одни могут быть полезны в большей степени, другие - в меньшей. С цифровыми камерами и полароидами вы видите, как выглядит ваша композиция до нажатия затвора. Это очень полезно в коммерче­ской фотографии или если вы не уверены, какой результат вам нужен. Многие фотографы, ра­ботающие в большом формате, используют полароиды, чтобы проверить композицию и экс­позицию. Сейчас цифровые камеры вытесняют полароиды.

Самое очевидное изменение, произошедшее после того, как вы взглянули на объект через камеру - это то, что теперь вам нужно работать в пределах кадра, ограниченного краями, угла­ми и двумя измерениями. Видоискатель или фокусировочный экран - как лист бумаги. Вам не нужно на нем рисовать, но нужно уметь видеть и компоновать изображение внутри кадра, об­ращать внимание на баланс, пропорции тонов или цвета, линии, подходящее место располо­жения основного объекта и т.д. Некоторые видоискатели упрощают процесс компоновки предметов, с другими это не так легко. Если на вашем фотоаппарате простенький видоиска­тель или экран с перевернутым изображением, вам нужно больше времени и навыков, чтобы построить изображение, чем если вы используете зеркальную камеру с современным видоис­кателем. Цифровые камеры позволяют упростить процесс, также вы можете снимать больше фотографий, и у вас больше шансов получить то, что вы хотите, особенно при съемке движу­щегося объекта. На экране цифровой камеры можно показывать результаты работы потенци­альным клиентам, но осторожно - конечное качество может отличаться. Использование камеры как глаза означает, что вы достигли высокого уровня мастерства.

Рис. 8.23. О Чанг использует низкую точку съемки, чтобы создать портрет ребенка

Читать далее →

Большинство характеристик предметов, которые мы до сих пор обсуждали, были связаны с их физическими параметрами. Форма, текстура, цвет и тд. - все это вместе влияет на внешний вид предмета, помогает что-то подчеркнуть, а что-то ослабить - в зависимости от интереса к объекту и его важности. Но помните, что все эти физические характеристики - всего лишь отдельные составляющие вашей фотографии, смысл и содержание которой может быть намного шире.

Значение может быть простым или сложным - оно определяется содержанием и тем, как была сделана фотография. Значение меняется со временем - прямые портреты могут показаться обычными в момент, когда их снимали, но через двадцать лет они могут стать удивительным документом стиля времени (см. рис. 8. 22). Значение можно передать разными способами - сопоставление объектов в кадре создаст нарративный дискурс, также историю можно рассказать с помощью серии фотографий. Классическая история в картинках создается серией изображений, которые следуют одно за другим, раскрывая сюжет, другие же истории могут быть рассказаны в одной фотографии.

Рис 8.22. Портрет Даниэля Мидоуса был сделан в 1974 г. (слева) во время путешествия по Британии на двухэтажном автобусе. Снимок стал известен после публикации в 1997 г„ после того как в 1995 г. (справа) фотографа попросили переснять его моделей Читать далее →

Движение сразу обращает на себя внимание человеческого глаза (даже на пределе возможностей нашего зрения мы очень чувствительны к движению, возможно, благодаря инстинкту самосохранения). Быстрое движение превращает объекты на снимке в полосы, особенно если они находятся на близком расстоянии. Например, если вы едете на велосипеде, кажется, что близлежащий пейзаж проносится с огромной скоростью, тогда как горизонт остается практически неподвижным. Сочетание разнонаправленных движений создает ощущение динамичности действия и одновременно хаоса

На застывшей фотографии понятие движения очень субъективно. Зафиксированное на снимках движение часто предстает в виде необычных форм и фигур, которые сильно отличаются оттого, что вы видите в реальности. Это происходит потому, что экспозиция была значительно длиннее или короче, чем нормальное восприятие нашего зрения. Быстрые движения выглядят «замороженными», как, например, баскетболист на рис. 8.17, а относительно медленное движение колеса обозрения на снимке (рис. 8.18) визуально ускоряется. Глаз и мозг читают эти изображения, основываясь на нашем опыте о соотношении размытости объекта и скорости его движения. Вы можете с легкостью обмануть зрителя в отношении скорости объекта, используя технику проводки (рис. 8.19) или зуммирование.

 

Рис. 8.17. На этом снимке Роджера Була изображен канадский баскетболист Джой Джонсон, подпрыгнувший вверх во время матча против США в чемпионате колясочников2006 г. Фотограф использовал 70-мм объектив с выдержкой 1/200 секунды. ISO было равно 800

Читать далее →

Очень важно помнить о цвете и тоне снимка, чтобы развить понимание композиции.
И тон, и цвет влияют на настроение. С середины 80-х цветная фотография тоже стала художественной, как и черно-белая. В 1960-х и 70-х гг. такие фотографы, как Луиджи Гирри и Франсуа Ар, стали первыми использовать цвет в своих работах, фотографируя обычную жизнь. Однако изначально цветные снимки были предназначены только для коммерческих целей - оригинальная коммерческая фотография, созданная в студии Джона Хинде, очень повлияла на современных фотографов (рис. 8.12). Отношение цветов самого предмета и доминирующий цвет освещения (который создается за счет окружающих предметов или самого источника света) может создать определенную атмосферу (рис. 8.16).

 

Рис. 8.12. Лаунж Бар Ватлина и внутренний бассейн с подогревом Элмара Людвига. Студия Джона Хинде (1970 г.)

Читать далее →

Текстура

Понятие текстуры связано с поверхностью предмета: например, плотная ровная кожица у яблока или испещренная дырочками поверхность проржавевшего металла. Это могут быть морщинистые контуры далекой горной цепи или находящийся вблизи кирпич. Текстура дает представление о свойствах определенных материалов, напоминает, какие они на ощупь. Текстура - это также символ быстротечности времени, от цветения юности до морщин старости. Предметы, которые сочетают несколько текстур, особенно интересны, потому что текстуры могут контрастировать или оттенять друг друга.

На рис. 8.5 текстуры показаны с помощью света. Если вы работаете с непростой поверхностью, пробуйте использовать освещение.

Чтобы скрыть текстуру объекта, используйте либо фронтальное освещение, либо задний свет, который превратит объект- в силуэт. Некоторые из этих эффектов вы также сможете создать с помощью компьютерных программ.

Рис. 8.4. Марк Болланд. Фотография Сфинкса, в которой сконцентрирована история и мифология

Рис. 8.5. (a) Естественное освещение этой фотографии, сделанной в макро, подчеркивает текстуру краски и поверхности стены. (b) Вспышка со стороны помогает подчеркнуть текстуру граффити на дереве на этой фотографии Наташи Каруана

 

Узор

Человеческому глазу приятны всевозможные узоры, от регулярных и формальных до причудливых и эксцентричных (рис. 8.7). Обнаружив своего рода узор в какой-либо сцене и использовав его, вы придадите изображению выразительность и даже сможете превратить хаотичный набор предметов в некое приемлемое целое. Используя цифровые технологии, узоры можно создавать практически из любого изображения.

Рис. 8.7. Узор часто создается смесью форм и теней. Свет, струящийся через окно, которое находится за листом растения, проникает через занавеску, создавая такой же узор на комнатном растении

Узор может создаваться из некоторого количества элементов, одинаковых по размеру, форме и цвету, но по-разному расположенных (например, опавшие листья). Хорошие узоры, те, рядах все кажется упорядоченным и повторяющимся. Вы можете экспериментировать с эффектами точки съемки, фокусного расстояния, освещения, использования фильтров с черно-белыми материалами. Что касается освещения, здесь нет четких правил. Иногда трехмерные предметы, резко освещенные боковым светом, создают четкий узор из светлых и темных областей. Иногда тень от невидимого предмета с просветами отбрасывается на весь объект изображения, вуалируя его истинные формы. В других случаях мягкое фронтальное освещение лучше всего покажет детали и скроет отвлекающую текстуру, в которую часто превращается двухмерный узор (рис. 8.8).

Рис. 8.8. Благодаря тщательно продуманной точке съемки фотография Джека Делано разделяется на три области, причем каждая-со своим рисунком. Ровное освещение позволяет сравнить небо и забор. Создается ощущение, что объекты на фотографии находятся не в отдалении друг от друга, а в одной плоскости, один над другим

Узор - это как музыкальный ритм, который иногда доминирует, но чаще используется как фон, подчеркивая основную тему или контрастируя с ней. На самом деле часто именно разрушение узора подчеркивает характеристики главного предмета изображения. В каком-то смысле, каждая фотография - это узор. Цвет сам по себе может создать узор (см. рис. 8.9), и именно благодаря этому узору становится ясен смысл фотографии.

Рис. 8.9. Цвет искусственного освещения на улице падает на деревья и создает узор ветвей на ночном небе. Из серии «Лес» Пола Сиврайта

 

Форма

 

Форма связана с объемом и размерами трехмерного объекта. Лучше всего она отображается на плоском изображении с помощью светотени, хотя не менее выразительным может быть изобра­жение объекта как плоской фигуры. В фотографии может быть использована лишь одна форма, или множество, или вообще ни одной. Формы есть везде - это и человеческая фигура, и мону­ментальные очертания огромной скалы, и крупинка соли. Формы варьируются от ежедневных острых объектов с кухни - нежных форм обычного овоща (рис. 8.10) - до более сложных геоме­трических форм зданий. Некоторые выразительные формы на самом деле мимолетны и физически неощутимы. Таковы об­лака, волны, быстро меняю­щие очертания флаги, разве­вающиеся на ветру.

Рис. 8.10. Форма, выраженная с помощью мягкого освещения и богатства тонов. Эдвард Уэстон создал эту фотографию перца, используя дневной свет

Учитесь видеть формы не­зависимо от их реального на­значения. Нагромождение старых барабанов или про­стой шарик из бумаги могут быть объектом для творческо­го воображения фотографа точно так же, как великолеп­ный стильный автомобиль. Часто это становится вызо­вом - превратить что-то орди­нарное и заурядное в новое и необычное. Здесь нужно правильно выбрать направле­ние камеры, перспективу, ос­вещение и качественно сде­лать отпечаток.