Квадратный формат никогда не считался традиционным в живописи. Он использовался изредка, часто с целью подчеркнуть строгость композиции. Равные стороны создают ощущение точности, формальности, сдержанности. В фотографии дело обстоит иначе благодаря тому, что долгое время для съемки широко использовалась среднеформатная пленка с размером кадра 6x6 см. Оказалось, квадратный формат может быть удобен, особенно если нужно разделить сюжет на равные части, поместить объект точно в центре, запечатлеть симметричный объект либо вписать некую геометрическую форму. На этом групповом снимке детей в Картахене (Колумбия) в квадрат заключен треугольник. Обратите внимание на освещение, которое подчеркивает геометрию: темные контуры фигур детей контрастируют со светлым полом и стенами, а освещенный сбоку мальчик слева выделяется на фоне темной двери.

Дети. Картахена, 1973 г.

Читать далее →

Этот снимок — полная противоположность предыдущему. Вместо того чтобы заполнить объектом кадр, мы разделяем элементы сюжета надвое, и на это есть причины. В разное время я сфотографировал два знаменитых космических шлема: шлем скафандра A7L и шлем Дарта Вейдера. Территориально они находятся очень далеко друг от друга: первый в Хьюстоне, а второй — в секретном хранилище Сан-Рафаэля. Но мне захотелось продемонстрировать их вместе. Ниже представлены несколько вариантов, один из которых — простое сопоставление путем объединения кадров. При таком кадрировании снимок получается слишком широким и, будем откровенны, скучным. Оставив в кадре по половине от каждого шлема, мы получаем более неожиданный и потому эффектный снимок. Благодаря этому изображение становится симметричным, но если сравнивать со снимком из статьи «Симметрия», здесь создается обратный эффект. В том случае взгляд притягивается к центру снимка, а здесь — к краям изображения.

Альтернативный вариант — создание одного шлема из двух половинок. Чтобы подчеркнуть контраст, можно использовать разный фон. Однако отличие в высоте смотрового щитка снижает эффектность снимка.

Снимок, на котором помещенные рядом шлемы видны полностью, показывает больше, чем это необходимо.

Читать далее →

Сбор урожая чая. Ассам, 2009 г.

Свободное кадрирование не подразумевает непродуманный или неряшливый подход к съемке. Речь идет о свободе от тщательного контроля того, насколько аккуратно объекты вписаны в кадр или как близко к краям они расположены. И если в кадр попала только часть человека или объекта, здесь нет ничего страшного. Это своего рода образ мышления, который подходит для ситуаций. в которых передача действия важнее технического качества кадрирования. Этот снимок был сделан на чайной плантации в Ассаме во время сбора урожая. Я использовал широкоугольный объектив с фокусным расстоянием 24 мм нс только для того, чтобы включить больше объектов в кадр, но и для создания ощущения присутствия среди этих людей. Таким образом, внимание зрителя сосредоточено на действии, и на снимках подобных динамичных сюжетов огрехи кадрирования менее заметны. В данном случае ключевую роль играет взаимодействие трех элементов: женщины на переднем плане, женщины с корзиной в руках и собранных чайных листьев. Вес остальное второстепенно.

Читать далее →

Между кадрированием и построением композиции существует очень тонкая, но имеющая большое значение грань. Решение о кадрировании фотограф принимает, как правило, в самую первую очередь. Построение композиции (или компоновка) — это весь процесс организации элементов изображения, а суть кадрирования можно определить как включение сюжета в рамку еще до того, как фотограф задумается об отношениях между элементами в кадре. Неслучайно сам термин пришел в фотографию из
киноиндустрии, в которой сцена сначала заключается в кадр, после чего в ее рамках разыгрывается действие. Поскольку, в отличие от мира кино, в фотографии изображения создаются по отдельности, кадрирование, возможно, играет в ней не столь критически важную роль. Тем не менее, тщательно взвешенное решение о том, какую часть пейзажа, человека или другого объекта включить в снимок, а какие элементы оставить за кадром, считается основой создания удачного
снимка.

Читать далее →

Чтобы правильно организовать кадр, для начала нужно определить основные визуальные характеристики предмета и необходимые для фотографии каче­ства, затем подчеркнуть или приглушить некоторые элементы, компонуя кадр так, чтобы лучше всего выражался его смысл.

Обратите внимание на такие характе­ристики предмета, как очертания (конту­ры), текстура (характер поверхности), узор (гармоничность, ритмичность), фор­ма (объем и вес), цвет и тон (настроение, акцент) и движение (действие во време­ни).

Визуальные характеристики предмета должны выражать смысл и назначение фотографии. Здесь важны такие факто­ры, как экспрессия и соотношение пред­метов, а также то, какой смысл мы вкла­дываем в определенные вещи и ситуации.

Использование камеры означает рабо­ту в границах кадра. Подумайте о форма­те фотографии и ее пропорциях, сбалан­сированности тонов и цветов, используй­те линии для создания структуры и акцен­тирования нужных элементов, подумайте, где расположить основной объект.

Читать далее →