Единственное по-настоящему полезное правило — упрощение композиции
«Работая над композицией фотографии, я стремлюсь превратить хаос в порядок, а не следовать общепринятым правилам построения композиции».
Энсел Адамс

Лучшие композиции просты. На них ничто не отвлекает зрителя от главной идеи фотографа и не загромождает ее.
Самая распространенная ошибка фотографа — переполнение кадра. Представьте себе человека, который идет по долине Йосемити и решает сфотографировать гору Хаф-Дом.

Не задумываясь, он делает снимок. А потом замечает, что кроме Хаф-Дома, на фотографии присутствуют небо, деревья, луг, большой авто­бус на дороге, в результате Хаф-Дом теряется в этой мешанине.

Не уподобляйтесь ему! Остановитесь и задумайтесь. Что изначально привлекло ваше внимание? Какой вид открывается из вашего окна Киев? Сфотографируйте именно этот объект, и ничего больше. Если композиция не складывается, подойдите ближе или возьмите объектив подлиннее. При этом автоматически будет обрезан весь лишний материал, структу­ра снимка упростится. Если вы пытаетесь сочетать два элемента, а они не сочетаются, сосредоточьте все внимание на одном из них.

Читать далее →

«Искусство фотографии заключается в том, чтобы знать, что следует оставить за кадром. Сфотографировать весь мир невозможно».

Элиот Портер

Художник начинает с чистого холста, на котором рисует то, что задумал в своем воображении. Фотограф начинает с целой вселенной, выбирает в ней маленькую частицу, окружает ее рамкой кадра и приглашает зрителей посмотреть на то, что получилось. Фотография — это искусство отсечения. Чем больше отсекаешь, тем лучше снимок. Чем меньше элементов, тем сильнее их воздей­ствие. Меньше здесь значит больше.

Читать далее →

Свет

По мнению Эдварда Уэстона, «самый важный элемент, с которым приходится иметь дело фотографу, — свет. Фотоаппарат, объектив, пленка, проявитель, фотобумага предназначены для одной единственной цели: запечатлеть и передать свет. Но при всем том, что свет занимает важное место в фотографии, он зачастую оказывается неизвестным и неизученным, а фотографы неправильно пользуются его возможностями».

Может показаться очевидным то, что пейзажная фотография требует точной оценки освещенности, но все ли мы по-настоящему изучали свет? Однажды Уэстон посоветовал товарищу «выйти из дома с фотоаппаратом и лично заняться изучением света: посмотреть, как выглядят в нем знакомые и незнакомые предметы — деревья, лица людей, облака, безоблачное небо. Рассматривать один и тот же пейзаж в течение всего дня, с часовым интервалом, причем подробно, а не мельком, осознанно, чтобы научиться видеть объекты в зависимости от их свойств, связанных со светом». Его сын Бретт выразил ту же мысль короче: «Не чувствовать свет — все равно что вообще забыть о нем».

Читать далее →

Сегодня мы хотим познакомить читателей с главным героем всех без исключения фотоснимков – сюжетно важным объектом.

В фотографии тема снимка во многом определяется сюжетно важным объектом – главным элементом композиции кадра и основой его содержания. Сознательная творческая съемка начинается с определения того, что станет стержнем будущего фото. Иногда выбор делается подсознательно, но в большинстве случаев это вполне обдуманное решение.
Если даже фотограф игнорирует определение «главного действующего лица» своего снимка, то все равно в кадре какой-нибудь случайный объект сыграет эту роль. Скорее всего, им окажется то, что расположено рядом с одной из активных точек композиции или привлекает к себе внимание яркостью окраски либо тональным контрастом. Таковы закономерности восприятия фотоизображений. Вот почему автору снимка лучше самому выбрать и контролировать смысловой центр кадра.

Читать далее →