Кап-кап-кап, по капельке собираются мысли в идею, идеи ручейками стекаются в мечты, а те бурными реками несутся в моря жизни. Капля в море – ничто, капля в пустыне – чья-то жизнь.
Нереальное сочетание реального. Это определение фантазии. По-моему, это о фотографии.
На 100%. Даже на 100,01%. Все знают, что лучшие фантазеры – это дети. Если бы они могли (а может, хотели?) пользоваться фотоаппаратом, наверное, мы увидели бы очень интересные фото!
Как много отдали бы некоторые, чтоб иметь развитую фантазию, но они навсегда остаются ремесленниками, другие же, имея горы идей, замечательных идей, не ценят своего дара и так и остаются «просто Петей», «просто Ваней», «просто Олей».
Фантазия подняла над толпой Дали, Пикассо и Жуль Верна.
Интернет, Кинематограф, Фотография, Полеты в космос, Автомобиль,…, - это все была чья-то фантазия. По-своему сумасшедшая, сумасбродная и в воплощение которой почти никто не верил.
Однако ни один потерянный матрос не выжил еще в море, питаясь фантазиями, ни один отец не накормил ими семью, ни один автомобиль не проехал и сотни метров, используя ее энергию.
Фантазии нужны крепкие руки и светлая голова, благородное сердце и целеустремленный взгляд, самоотречение и самопожертвование.
Ее нельзя повесить на стену и любоваться, ею нельзя засеять поле, ею не покрасить забор.
Вместе с тем, без нее всего этого не сделаешь. Оригинальность и красота зависят от нее во всем.

Автор Василий Дмитрук. «Урна в объективе».

Ну, кто еще способен разглядеть в банальной урне такой сюжет?

 

Конечно с ними проще: все идет как по маслу, легко и непринужденно. Но муза – это не аппетит, который приходит три раза в день, хотя и может прийти «во время еды». Если бы известные мастера слова и кисти каждый раз ждали бы вдохновения и музы, наши книжные полки выглядели бы гораздо скромнее, а галерей было бы в сотни раз меньше.
Поглядите на детей, часто ли они ждут «особого настроения» для того, чтобы поиграть во что-нибудь веселое? Нет! Они сами его создают, зажигая друг друга своими эмоциями, своим драйвом.
Если люди для того, чтобы проявить свою любовь каждый раз ждали бы настроения влюбленности, насколько меньше в мире стало бы прекрасных мгновений! Любовь – это то, что отличает человека от животного, и одновременно то, что требует от него колоссальных усилий. Каждый день украшать жизнь человека, который живет рядом, каждый день приносить в его жизнь еще один лучик света, еще одну каплю радости, еще
одно обычное незабываемое мгновение.
Через пять лет муза приходит все реже. Посмотрите вокруг и убедитесь. Как часто вы видите обнимающихся людей, которым за 30? За 40? За 50? Но это не значит, что в их жизни происходит меньше прекрасного, меньше любви. Просто она стала другой.
Приносить другому счастье без музы – это настоящее искусство. И именно оно – сердцевина фотографии, поэзии, живописи, любви, жизни…

Автор Василий Дмитрук. «Кормилец».
Читать далее →

У каждого однажды наступает такой момент, когда понимаешь, что ты снял все, что можно: закаты, восходы, родственники, дети, капли, листья, карандаши, глаза, огонь… Да, есть еще другие люди, другие горы, другие реки, другие предметы, но принципиально от снятого они отличаются мало.
Многие писали в 14 лет о любви. И писали бы, наверное, до сих пор, если бы не кто-то умный-умный не сказал, что это банально, что так делают все, и ничего нового в твоем творчестве нет.
Так умирает творчество. Признать себя банальным. Согласиться с тем, что дальше тупик.
Отказаться от изобретений, от попыток придумать новое, прикрываясь чьими-то глупостями.
Ты переставляешь ноги также как и чемпион мира на короткие дистанции. Принцип тот же самый. Но он чемпион, он поставил мировые рекорды. А ты каждый день делаешь с ногами то же, что и все другие, и никогда не станешь победителем, потому что так считал твой физрук.
Не существует двух одинаковых снежинок, двух одинаковых песчинок, двух одинаковых людей. Каждый чем-то отличается, как отличаются друг от друга следы одной ступни.
Свое время, своя судьба, свое прошлое.
Быть фотографом, значит быть зеркалом. Увидеть себя, свою жизнь, свой мир – немного иначе, чем привык, это словно услышать свой голос в записи. Понимаешь, что он твой, и в тоже время, - он так непривычно не похож на то, что ты привык слышать.

Читать далее →

С каким трепетом я держал первую свою камеру в руках! Мне казалось, что весь мир перевернется с этой минуты, сколько замечательных кадров я смогу сделать, сколько  всего заснять. Мало, что сравнится с тем ощущением, которое трепетало у меня в груди. Прошли годы, и оглядываясь назад, переворошив «горы» снимков, я едва ли найду с десяток интересных. Все они, конечно же, разнообразили любой семейный альбом, ровно настолько, насколько и каракули трехлетних детей. Родителям они навевают ностальгическое настроение, а гостям некоторую тоску.
Слава Богу, у меня появился достойный учитель, который сумел привить мне любовь к ножницам и мусорному ведру, в которое вылетело столько весьма посредственных кадров и их ненужных частей.
Казалось бы, с приходом цифровых камер, с наступлением времени, когда себестоимость кадра стремиться к нулю, когда батареи садятся быстрее, чем заканчивается место на флешке, с увеличением количества, должно было придти и качество. Ан нет! Качество почему-то задерживается.
Кисти и краски стали доступны давно, бумага стала дешевой, но вот художников, ХУДОЖНИКОВ, больше не стало. Более-менее сносно рисовать могут многие, того, у кого нет таланта могут научить рисовать хорошо. Художественные школы и колледжи могут это.
Но основная, главная черта таланта – это трудолюбие. Ему можно только научиться, это песнь души! Когда другие уже давно спят, а ты корпишь, пыхтишь, сопишь и, несмотря на все свои неуспехи и коряво растущие руки, делаешь. Гораздо медленнее, чем многие другие, гораздо сложнее и, на первый взгляд, неопрятнее. Ты почему-то начинаешь делать также, а вскоре даже лучше других.

Автор Владимир Левин «Переход»
Читать далее →